饱和度,色调相同的色彩除了亮度上的差别外,还表现出不同的鲜艳程度,即色彩的饱和度。饱和度表现色彩鲜艳程度。色彩的饱和度的高低受物体表现结构、照射光源的特点及视觉生理特性的影响。
设计中色彩搭配的原理
搭配的原理主要包括:①色彩的鲜明性,色彩鲜艳,扬州假期美术培训班,容易引人注目;②色彩的独特性,要有与众不同的色彩,使得大家对你的设计印象深刻;③色彩的联想性,美术培训,用不同的色彩会产生不同的联想,蓝色想到天空,黑色想到黑夜,红色想到喜事等。总之,选择的色彩要和设计主题的内涵相关联。
色彩的纯度是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,扬州书法美术培训班,为极限纯度。当一种颜色参入黑、白或其他彩色时,纯度就产生变化。当参入的色达到很大的比例时,扬州少儿美术培训,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色了。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量的参入其他彩色而使得原来的色素被同化,人的眼睛已经无法感觉出来了。
最早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画,当以及那些莫名其妙的符号,这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利,美术学院产生以后,素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程,1958年受到冲击,1962年恢复,到“wen革”时期又受到冲击,直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史看,从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马,从中世纪到文艺复兴,从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派,已经形成了一个完美的体系。在素描教学中,主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力,对于初学者来说,我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。作为设计人员同样要具备素描的基本功。