苗家锦绣、工艺刺绣、贵州山水贵客

一件嫁衣背后的故事。

在男耕女织的年代，“制衣”的能力是衡量女性智慧与勤劳的指标，在苗寨里，刺绣手艺精良的妇女总能赢得更多的尊重。所以苗族的姑娘从小就开始学习绣花、制作女红，刺绣手艺从母亲传给女儿，从长辈传给晚辈，不曾间断。

从7岁就开始跟我母亲学绣花了，也会觉得枯燥，但学不好是不让出家门的。”据吴说，在她们苗族，每一个女子出嫁时的嫁衣都是自己亲手缝制，在出嫁那天把最美的自己和最精致的嫁衣呈现给世人，是每一个苗族姑娘的梦想，可以见得，她们用针线穿梭的不仅仅是美丽的图案，更多的是对爱情和生活的美好期待。虽然传承于先祖，但在历史的变迁中，苗绣演化出不同风格的作品，这些作品技法千变万化，却承载着他们最真实的灵魂。

中国传统手艺技艺遗产凝结着中国人的智慧，是传统生活方式的载体，千百年来相沿传承，时有创新。但是，随着现代社会经济、科学技术、城市化建设的快速发展和，不可避免地产生了传统与现代观念，工艺刺绣，手工与机器生产之间的矛盾冲突。

为此，中国美术学院根据文化统一部署的全国非物质文化遗产保护与活化计划，特建非物质文化遗产手工技艺学员研修班，研修手工艺与创新设计（织绣、传统民族服饰）。

爱得热烈，荔波工艺刺绣，更要爱得明明白白：酷爱苗绣的四大情愫

苗族古歌绣卷，由湖南凤凰苗家儿媳（湘西古歌百绘文化有限公司董事长）向秀平历经十年搜集、两年绘图，苗家锦绣， 并请48位苗家绣娘历时两年刺绣而成。

作为湘西古歌百绘旗下锦绣堂的镇馆之宝，这幅绣卷长148米、宽1.12米，工艺刺绣少数民族，先后资170余万元，用160斤丝线、2.48亿针密密绣成，其宏大的叙事、丰富的技法、流畅的图案和丰富的想象，使其成为当之无愧的“苗绣”。